Grafika we wnętrzu: 75 sposobów na stworzenie oryginalnej przestrzeni artystycznej w domu
Grafika we wnętrzu – trend w modzie wnętrz, który pozwala wykorzystywać dramatyczne przedmioty artystyczne do radykalnej zmiany postrzegania otoczenia.
Grafika we wnętrzu może zmienić trywialny wygląd domu w malowniczy przestrzeń sztuki, ozdobiony czarno-białymi farbami i rysunkami o ciekawych tematach. Zastosowanie ilustracji we wnętrzu tworzy wyraziste punkty centralne i wizualnie modyfikuje strukturę przestrzeni życiowej.
Zadowolony
Rola grafiki we wnętrzu
Od niepamiętnych czasów rysunki graficzne zdobiły mieszkanie człowieka, nadając jego wyglądowi unikalne cechy. Wielu artystów aktywnie wykorzystywało paluszki i ołówki z węgla drzewnego do rysowania obrazów na płótnach i ilustracji na ścianach..
Malownicze przedmioty sztuki znajdujące się we wnętrzu magnetycznie przyciągają wzrok innych, podziwiając subtelność wykonania i próbując rozwikłać fabułę malowanej kompozycji. w związku z tym rysunki na akcentujących ścianach, sufitach, meblach i innych szczegółach wystroju, – popularny sposób na podkreślenie centralnych elementów zdjęcia wnętrza, skuteczna metoda łączenia obszarów funkcjonalnych i przestrzeni w jedną całość.
Ważny! Grafika jest interpretowana jako forma sztuki wizualnej, która wykorzystuje monochromatyczną paletę kolorów: czarny, biały i szary kolor. W procesie tworzenia rysunków stosowane są linie proste, obrazy o różnych kształtach geometrycznych, pociągnięcia, kontury, kontrast tonalny jasnych i ciemnych tonów..
Z punktu widzenia projektantów grafika na ścianach we wnętrzu, ozdobiona achromatycznymi kolorami, idealnie nadaje się do dekoracji biur, biura domowe, biblioteki oraz inne części domu, w których powinna panować sytuacja, sprzyjające procesowi pracy lub wypoczynkowi intelektualnemu. Neutralna paleta kolorów promuje kreatywność i owocną aktywność, ponieważ spokojna paleta kolorów nie podrażnia ani nie odwraca uwagi od niektórych zadań.
Pomimo ograniczonego wyboru farb do rysowania, zdaniem A. Ber, „grafika to szczególny świat ekspresyjnych możliwości, w których czarny, biały i szary kolor oddziałują na siebie w nieskończonej liczbie opcji”. Trudno nie zgodzić się z niemieckim artystą, ponieważ czarno-białe rysunki mogą dodać odrobinę nowości do obrazu wnętrza i rozwiązać wiele problemów projektowych:
- stworzyć wizualne centrum kompozycji wnętrz;
- zatrzeć granicę między obszary funkcjonalne w apartamencie typu studio;
- symulować asymetryczną konfigurację pomieszczeń mieszkalnych – aby wizualnie zwiększyć wysokość sufitu podczas dekorowania ściany pionowym obrazem, który przechodzi do sufitu, zmniejsz długość wysokiej ściany ze względu na obraz kilku równoległych poziomych czarno-białych linii narysowanych pośrodku ściany wokół całego obwodu pokoju;
- zacieniuj wyrazistą linię między elementami czarno-biała tapicerka łazienkowa, kuchnia lub inne pomieszczenia mieszkalne;
- stwórz unikalny projekt mebli poprzez zastosowanie monochromatycznych obrazów tapicerka sofy lub fasada szafa;
- podkreśl charakterystyczne cechy obszarów nowoczesnego designu – hi-tech i nowoczesny;
- rozcieńczyć jasną paletę kolorów wnętrza, wykonanych w sposób pop Art, boho lub kicz;
- przekształć wygląd detali wewnętrznych lub stwórz niepowtarzalny wystrój – narysuj tarczę z ozdobnymi wzorami lub ściśle geometrycznym konturem na ścianie, udekoruj doniczki lub wazony ozdoby harmonijnie rezonujące z nadrukami zastosowanymi we wnętrzu.
Sztukę tworzenia wspaniałych kompozycji z wykorzystaniem achromatycznych kolorów posiadają jednostki hiperrealistów, którzy doskonale znają zasady gry światła i cienia. Wśród nich można wyróżnić nazwiska światowej sławy mistrzów malarstwa: Stefana de Crook, Matthiasa Adolfssona, Sandry Javad, Diego Fazio, George Nova, Caesar Del Val, Linda Haber. Reprodukcje ich obrazów przedstawiane ołówkiem są często wykorzystywane do autotuningu, dekorowania ścian instytucji publicznych i domów, gdzie podstawowe kolory palety wyposażenia wnętrz odcienie monochromatyczne.
Portrety, obrazy zwierząt, filozoficzne historie opowiadające o globalnych problemach ludzkości, czarno-białe pasy życia, abstrakcje, które muszą rozwikłać pomysły artysty, z pewnością staną się głównymi atrakcjami domu, podkreślając szacunek dla mistrzów sztuki plastycznej w projektowaniu graficznym.
Wskazówka! Nieograniczony potencjał ma grafika 3D. Wnętrze może nabrać cech stworzonych przez człowieka, jeśli osobiście stworzysz w edytorze graficznym szkic obrazu z fabułą przedstawiającą koncepcję wybranego kierunku stylistycznego, entuzjazm dla gospodarstw domowych lub przedmiotów, o których marzą.
Szkic czarno-białego rysunku może służyć jako szablon do tworzenia projekt tapety, wystrój fasad lustrzanych, sufity napinane, płytki ceramiczne lub obrazy modułowe.
Grafika wnętrza: Warunki użytkowania
Aby uniknąć tworzenia nudnej atmosfery w pokojach, w których dominują czarno-białe kompozycje, musisz mądrze wybrać miejsce na zdjęcie. Grafika we wnętrzu prezentuje się na neutralnym tle, dzięki dekoracji w śnieżnobiałym, pastelowym kolorze jasny niebieski, beżowy lub perłowy ton. Wybierając tak oryginalny sposób dekoracji wewnętrznej skorupy obudowy, warto pamiętać o zasadach korzystania z kompozycji graficznych:
- W przestronnych pokojach korzystna jest grafika wolumetryczna we wnętrzu, której zdjęcie należy wybrać podczas tworzenia projektu projektowego. Za pomocą wizualizacji 3D wnętrza możesz wizualnie ocenić wiele niuansów związanych z wyborem ilustracji graficznych: oceń proporcjonalność i zrównoważona kombinacja koloróww i ich gradacje, wybierz dominujący kolor, który łączy wszystkie pozostałe odcienie, zmniejsz lub zwiększ nasycenie tonalne, zatrzymaj zaznaczanie w optymalnej skali obrazu.
- W małe pokoje Czarno-białe ozdoby, wzory i motywy etniczne wyglądają organicznie. Na przykład mandala grafiki we wnętrzu jest w stanie wypełnić atmosferę nutami tajemniczości i świętej magii. Najbardziej odpowiednim do wnętrza, ozdobionym rysunkami graficznymi z elementami geometrycznymi, będzie schematyczna ozdoba Sri Yantry z ramą złożoną z prostokątnych elementów.
- W reprezentacyjnych obszarach domu warto użyć ilustracji z dynamicznym charakterem, aby stworzyć iluzję ruchu do dekoracji ścian: grafikę przedstawiającą samochód poruszający się z dużą prędkością, przedzierający się przez przestrzeń rakiety, liniowca lub samolotu. Stworzy to energetyczną atmosferę emocjonalną, ładując nastrój prowadzenia innych podczas długo oczekiwanych spotkań z gośćmi.
- Pomieszczenia wypoczynkowe powinny być ozdobione statycznymi czarno-białymi rysunkami bez ostrych krawędzi i zakrzywionych linii. Grafika z opływowymi konturami i stopniowymi przejściami tonów dostosowuje się do spokoju i mierzonego relaksu.
- Ściany akcentujące powinny być ozdobione symetrycznymi kompozycjami, pozwalającymi w pełni uwzględnić każdą część wzoru graficznego.
- Aby podkreślić kompozycję obrazową, warto ją uzupełnić podświetlenie LED lub plamy skierowane na główną dominantę malowania wnętrz.
- Aby żywa ilustracja, utrzymana w ostro kontrastujących odcieniach czerni i bieli, wyglądała organicznie na tle wnętrza o neutralnej palecie, należy połączyć to z panele lustrzane lub chromowane metalowe panele ścienne zdolne do odzwierciedlenia projektu graficznego.
- Za pomocą kompozycji graficznych można umieszczać przedmioty podziwu na ścianach domu, działając jako łącznik między częściami przestrzeni, które odzwierciedlają kanony różnych gatunków wewnętrznych. Na przykład połącz kolorowe prowansja z estetyką styl śródziemnomorski za pomocą czarno-białych plam przedstawiających naturalne motywy i rozrzedzających jasną paletę kolorów.
Wskazówka! Nie ma ścisłych zasad dekorowania przestrzeni życiowej w aranżacji wnętrz..
Dlatego możesz śmiało zaufać swojemu osobistemu gustowi estetycznemu w procesie przekształcania środowiska życia, pewnie pomalować ściany domu, nie bojąc się umieścić plamki w widocznym miejscu, ponieważ nowoczesny kierunek projektowania sprzyja kreatywności, prostocie i niedoskonałym formom w każdej postaci.
Wariacje kompozycji graficznych
Grafika we wnętrzu może być reprezentowana na różne sposoby:
- W postaci jasnego wzoru wykonanego techniką aerografu. Za pomocą aerografu mistrz może nanieść dowolny obraz na metal, szkło, drewniany panel lub idealnie równomiernie otynkowaną ścianę. Dzięki umiejętnemu połączeniu czerni i bieli, profesjonaliści tworzą niezwykle piękne rysunki graficzne, z których trudno jest spojrzeć na inny szczegół sytuacji. Dlatego, aby otaczające elementy wnętrza nie blakły na tle dynamicznych obrazów, warto uzupełnić kompozycję akordami w postaci czerwono-białej lub żółto-czarnej tapicerki fotele, zielone lub niebieskie zasłony, mimowolnie odwracając uwagę od nienagannie wykonanej grafiki na ścianie.
- W formie malowania lub freski, ozdobiony farbami achromatycznymi. Unikalna technologia nakładania czarno-białych obrazów na ścianę pokrytą grubą warstwą gesso (podłoże gruntowe). Z tego materiału korzystają malarze ikon. Z wnętrza emituje subtelny blask, urzekający blaskiem. Taka oryginalna grafika będzie wyglądać spektakularnie we wnętrzach wypełnionych nutami atrakcyjnej starożytności i prawdziwego luksusu: w domach zdominowanych przez estetykę vintage, gra w klasy, w stylu art deco, gotyk.
- W postaci wszelkiego rodzaju napisów odzwierciedlających podstawy liternictwa (sztuka tworzenia rysunków za pomocą liter pisanych pismem kaligraficznym). Hasła o pozytywnym znaczeniu, życiowe motta lub cytaty bożków organicznie wyglądają na ścianach pomalowanych na proste kolory. Ogromną zaletą korzystania z tego typu grafiki we wnętrzu jest możliwość łatwej modyfikacji dekoracja ścienna.